Девушки в любви.
19 спектаклей на выходных
в Томске

21 марта 2019 - 24 марта 2019
Авантюра
Веселая комедия положений. Режиссер - постановщик Андрей Самусев. В ролях: Иван Абрамов, Денис Рекало, Мария Гуляева, Виктория Савинова, Элла Чудинова. Два молодых безработных актера случайно узнают, что престарелая миллионерша разыскивает своих потерявшихся в детстве племянниц, чтобы отдать им свои миллионы. Переодевшись в двух девушек, незадачливые актеры должны будут показать весь свой шарм и профессионализм.
В эту ночь

В ЗЦ «Аэлита» состоится премьерный показ спектакля театра «Индиго» - «В эту ночь».

Зрителей приглашают окунуться в фантастический мир снов в параллельных мирах. Это будет очень зрелищный спектакль – эксперимент смешения театральных жанров c использованием принципа «чёрного кабинета» — оптического эффекта, который достигается при помощи ультрафиолета, флуоресцентных костюмов и декораций.

Фееричные полеты во снах и пространстве черного магического кабинета создавали: заслуженный артист России, художественный руководитель театра «Индиго» Александр Постников, сурдопереводчик Наталья Онищук, известный томский художник Борис Перцев, помощник режиссера Татьяна Авхимович и, конечно, коллектив театра «Индиго».

Возрастное ограничение 12+ 

Телефон: 51-44-36.

Девушки в любви

Кризис без антракта

Автор: Ирина Васьковская

Режиссер: Павел Зобнин

Действующие лица и исполнители:

Варя – Анастасия Чеверс

Катя – Екатерина Костина

Митя – Олег Стрелец

Коля – Заслуженный артист Республики Бурятия Всеволод Трунов

Люся – Мария Суворова

Владик – Алексей Мишагин

Продолжительность: 90 мин.

Автор "Девушек в любви" Ирина Васьковская – один из самых известных в России молодых драматургов. Она побеждает на конкурсах и фестивалях, ее пьесы ставят во многих театрах, и Томский ТЮЗ не исключение – спектакль "Март" в нашем репертуаре уже более двух лет.

"Девушек в любви" сейчас репетирует Павел Зобнин, главный режиссер нашего театра. Вот как он объясняет свой выбор и рассказывает о будущем спектакле:

"Я не понимаю пока жанра этого спектакля. Наверно, только когда поставлю – пойму. Честно признаюсь: поскольку я неправильный режиссер, мне вообще всегда очень сложно, почти невозможно говорить о спектакле, пока он не появился на свет. По внутренней своей сути – это блюз, своего рода лирический монолог о внутренней тоске по любимому человеку. Но по форме не хочется так делать, так как понятие "блюз" подразумевает всем знакомую музыкальную интонацию. А хочется, наоборот, справляться с этой тоской, находить энергию и силы к дальнейшей жизни двух героинь спектакля, - тем более что для автора поиск этих сил, кажется, и есть вся суть, содержание пьесы. Это, наверно, какой-то интимный дневник исхода души из уже прошедших отношений, но непрошедшей эмоции. Вырваться из того тягучего, невозможного состояния почти маниакальной зависимости от другого человека, которого ты уже потерял, которому ты уже не нужен. Человек-то, может, и хороший, и сам страдает от этой ситуации, и стыдно ему, и страшно, но чувство ушло, ничего с этим не сделаешь – а может, и не было его, чувства, только вам обоим показалось, - но тебе-то, поверившему в реальность этого чувства, как-то с этим дальше жить. Поэтому жанром спектакля пока что выбрано его содержание – кризис без антракта, заколдованный круг неизжитого невзаимного чувства, вечный Аид, где Эвридика дожидается своего Орфея, который уже никогда за ней не придет.

Тут надо бы какой-то подытоживающий вывод сделать, а я, поскольку я неправильный режиссер и никаких выводов не знаю, то, наверно, просто буду дальше копаться в пьесе и работать с двумя чудесными девчатами – Настей Чеверс и Катей Костиной. Приходите на них смотреть, они прекрасны. Олега Стрельца и Севу Трунова со счетов не сбрасываем, они тоже замечательные и роли у них интересные, но это будет спектакль Насти и Кати. Вот тут уж точно, к гадалке не ходи".

Дети и эти

Спектакль для семейного просмотра

Автор: Г. Остер

Режиссер: Радион Букаев

Художник: Никита Сазонов

Продолжительность: 60 мин.

Это спектакль для семейного просмотра, он будет интересен и детям, и взрослым. В основе истории — книга Григория Остера «Дети и эти». Один из самых любимых и ироничных современных российских писателей в своих рассказах «поменял» ребят и их родителей местами. Дети у него взрослые, а старшее поколение ведет себя по-ребячески… Такой «перевертыш» — возможность для всей семьи посмотреть на себя со стороны и по-новому отнестись к привычным ситуациям.

В постановке будут участвовать не только артисты — рассказать истории им помогут куклы, а также видеотрансляции в режиме онлайн. Объединить разные жанры помогут сочиненные художником неординарные декорации.

Женись на моей жене

Режиссер А. Песегов.

Комедия – гротеск

Что такое любовь? Героев этой комедии больше всего на свете интересует этот вопрос. О любви говорят, поют и даже танцуют, пытаются понять, ради чего жить, с кем жить, кого любить и как.

Семейная пара. Муж влюбляется в молодую барышню, но для того, чтобы уйти из семьи, ему нужен определенный повод… с целью, избавиться от жены, герой знакомит ее со своим другом, которого встречает совершенно случайно и при нерядовых обстоятельствах…

К чему это все приведет, и чем закончится знакомство?..

Загадочные вариации

Спектакль Народного театра Томского Дома Ученых "Загадочные вариации".

Режиссер: М. Буркина.

Спектакль «Загадочные вариации» — это страстное высказывание о любви.

В центре повествования — личность женщины, о которой думают, мечтают, говорят любящие ее двое мужчин. Это два противоположных взгляда на любовь, преданность, измену…

Спектакль способен удовлетворить запросы весьма разнообразной публики. Лаконично-сдержанный интерьер для эстетов,сюжет на зависть самой Агате Кристи, для любителей интриг. И, наконец, для всех без исключения – размышление о великой силе любви.

Зверь
"Зверь" М.Гиндин, В. Синакевич Фантастическая драма Режиссёр-постановщик – Александр Загораев Художник-постановщик – Леонид Пантин Художник по свету – Наталия Гара Авторы музыки и текстов песен – группа «Глухие согласные» …---… (SOS!) …---… (SOS!) Сигнал теряется в пространстве и во времени. Люди больше не ищут помощи. Люди больше не помнят, что с ними случилось. Люди не знают, кто они, - людей больше нет? Мир умер. Отныне те, кто раньше были людьми, живут после конца истории. Они потеряли всё, что считали своим – цивилизацию, культуру, историческую память, имена, Бога… Теперь люди мало чем отличаются друг от друга – они не имеют ни расы, ни национальности, их интересы одинаковы, их цели совпадают. Ведомые инстинктом, человеческие особи идут по безжизненной, выжженной планете в поисках пищи, убежища, пары. Беззащитные, чудом выжившие после мировой катастрофы, примитивно существующие – они продолжают свой путь много дней, пока не встречают Зверя… Зверь Человеку враг. Он наблюдает за Человеком, чтобы нанести удар в момент, когда тот потеряет бдительность. Он не способен сожалеть и не ослабит хватку, когда Человек в последний раз вдохнёт густой от дыма войны воздух. Он безжалостен и не пощадит никого. Так думает Человек.
Как важно быть серьезным
Легкомысленная комедия для серьезных людей. Режиссер-постановщик Сергей Куликовский Художественное и музыкальное оформление Сергей Куликовский Что произойдет, если два блистательных британских джентльмена от скуки затеют рискованную и непредсказуемую игру в псевдонимы? Так поступают неотразимый Джек, заботливый опекун юной Сесил, приезжающий в Лондон, чтобы под именем Эрнест сделать предложение аристократке Гвендолин, и неутомимый ловкач Олджи, предлагающий руку и сердце провинциалке Сесил также под именем Эрнест. Подобные забавы не проходят безнаказанно — скоро Гвендолин и Сесил узнают, что к ним сватается один и тот же мужчина! Назревает жуткий скандал, и теперь влюбленным ловеласам придется понять, как всё-таки важно хоть иногда быть серьезным… В спектакле заняты: заслуженные артисты России Ольга Мальцева, Елена Козловская, Геннадий Поляков, Владимир Тарасов, заслуженный артист Крыма Виктор Литвинчук, артисты Максим Коваленко, Иван Юрчук, Ирина Коваленко, Олеся Латыпова, Екатерина Мельдер, Юрий Кисурин, актриса Северского театра для детей и юношества Татьяна Угрюмова.
Лейтенант с острова Инишмор

Антитеррористическая комедия

Автор: Мартин МакДонах

Режиссер: Павел Зобнин

Действующие лица и исполнители:

Донни – Алексей Мишагин
Дейви – Игорь Савиных
Падрайк – Владимир Хворонов
Мейрид – Аполлинария Мусинова
Джеймс – Алексей Шитиков
Кристи – Заслуженный артист Республики Бурятия Всеволод Трунов
Брендан – Кирилл Фриц
Джоуи – Олег Стрелец
Продолжительность:
1ч. 30м.
 

"Лейтенант с острова Инишмор" - это уморительная черная комедия. Ее сочинил ирландец Мартин МакДонах, кинорежиссер и один из самых популярных в России драматургов. Его пьесы идут почти во всех городах, а в Томском ТЮЗе когда-то шел спектакль "Калека с острова Инишмаан". Он принес театру призы серьезных фестивалей и был любим публикой. "Лейтенант с острова Инишмор" зрителей тоже впечатлил сразу – эскиз режиссера Павла Зобнина впервые представили прошлой осенью на театрально-драматургической лаборатории "Рупор". Тогда же и решили, что эскиз непременно должен превратиться в спектакль. 

Павел Зобнин определил жанр постановки как "антитеррористическая комедия". Падрайк, один из главных героев истории, безгранично любит Родину и своего кота, что не мешает ему быть фанатиком и террористом. В свободолюбивой Ирландии, постоянно ведущей борьбу за независимость, в пьесе увидели пародию на святое и на МакДонаха обиделись. 

Известный театровед и переводчик МакДонаха Павел Руднев считает, что драматург выбрал такую смелую тему, желая поднять такие вопросы: "Все ли средства хороши, стоит ли продолжать действовать в том же духе? Выдерживают ли границы современного мира такой способ борьбы? Что дает насилие и так уж ли важна территориальная принадлежность для состояния духа конкретного человека?". 

Вопросы серьезные, но не ждите в спектакле возвышенных монологов на важные темы. Время для размышлений придет после просмотра. Действие в "Лейтенанте с острова Инишмор" разворачивается стремительно, захватывает мгновенно и увлекает своим абсурдом, непредсказуемостью, страшными, но нелепыми и смешными ситуациями. И смотрят ее зрители в необычных условиях. Публика располагается на большой сцене, актеры захватывают все пространство – и сцену, и подвал, и зал, и балконы.

Малыш и Карлсон, который живёт на крыше

Малыш и Карлсон, который живёт на крыше
Удивительные приключения

Автор: С.Прокофьева, М.Микаэлян (по мотивам повести А.Линдгрен "Малыш и Карлсон")

Режиссёр: Александр Загораев
Художник: Елена Сенатова
Помощник режиссера: Лариса Богданова

Продолжительность: 1ч. 45м.

Удивительная история, смешная и трогательная, которая расскажет детям о детях, взрослым о взрослых. История о внутреннем мире ребёнка и о том, что является для него самым важным.

Мы погрузимся в необыкновенный мир игры и воображения, в котором "мужчина в самом расцвете сил" помогает Малышу побороть свои страхи, "низводить домомучительницу", проучить начинающих воров и, самое главное, напомнить всем, что же такое детство!
 
Спектакль идёт с антрактом.

Маугли

Книга джунглей в двух частях

Автор: Редьярд Киплинг

Режиссер: Георгий Цнобиладзе

Художник: Александр Храмцов

"Маугли" британского классика Редьярда Киплинга - это история, проверенная временем, знакомая нам с детства. Сложно даже понять, откуда именно мы помним цитату "Мы с тобой одной крови – ты и я", имя "Багира" или слово "бандерлоги" - из книги, мультфильма или из кино. А кто-то из детей впервые услышит их в спектакле. В декабре "Маугли" появится на сцене Томского ТЮЗа.

Постановка режиссера Георгия Цнобиладзе перенесет публику из сибирской зимы в лето, в далекий и манящий мир. Экзотическая Индия, таинственные джунгли, мир зверей — там и будут разворачиваться события "Маугли".

Спектакль впечатлит зрителей визуально — и яркими красками, и необычными современными световыми решениями, и специально созданным для постановки видео. В нем будет много по-настоящему смешных сцен, но также сохранятся и те важные вещи, которые позволяют считать "Маугли" "учебником" жизни. В джунглях герой взрослеет, узнает больше о себе и мире, обретает свои принципы поведения.

Спектакль идет с антрактом.

Продолжительность: 1ч. 35м.

Небо в кармане

Детский спектакль по-взрослому

Автор: И. Фарбаржевич (инсценировка В. Трунова, Е. Костиной по мотивам произведения "Сказки Маленького Лисенка")

Режиссер: Екатерина Костина, Всеволод Трунов

Продолжительность: 55 минут.

Сказки, которые совсем не сказки. Мысли вслух о том, о чем страшно думать в детстве. Хотя, не только в детстве.

Эта удивительная история возникла как эскиз спектакля в рамках проекта "Дыши свободно. Дети". Первые зрители видели ее под названием "НебОясно". С таким же названием существует пьеса Всеволода Трунова и Екатерины Костиной, артистов ТЮЗа, а еще и режиссеров и драматургов. Спектакль они создали по мотивам "Сказок Маленького Лисенка" знаменитого писателя, сценариста и драматурга Игоря Фарбаржевича. Наверняка, многие видели мультфильм про Лисенка, папу Лиса, Ворону, "земляничный дождик", "старое эхо" и другие замечательные вещи, которые бывают только в сказках. Хотя в этих мудрых сказках есть и много такого, о чем трудно говорить с детьми. Мы, взрослые, иногда просто не можем подобрать нужные слова. А вот у "Неба в кармане" этот разговор с маленькими зрителями получился.

Очень простая история

О грустном и смешном в двух действиях

Режиссёр — заслуженный деятель искусств России Юрий Пахомов

Художник — заслуженный работник культуры России Любовь Петрова

1 сентября театр драмы представит на суд зрителей новую работу — спектакль по пьесе Марии Ладо «Очень простая история».

Постановку осуществляет хорошо знакомый томичам Юрий Алексеевич Пахомов, который десять проработал главным режиссёром томской драмы, а до того несколько лет возглавлял Томский ТЮЗ.

«Очень простая история» была дебютной пьесой молодого автора, но поставлена в очень многих театрах страны и за рубежом.

Такая популярность у сегодняшнего театра и, прежде всего, у зрителя объясняется тем, что рассказана простая, смешная, трогательная, действительно почти сказочная история про то, что мир един и неделим, а души бессмертны. И вся природа — это вот такой общий хлев мироздания, в котором все живет и ничто никуда не девается: мы с вами, вы с нами и все мы вместе.

Да, действие пьесы происходит в хлеву. Здесь встречаются молодые влюблённые, потому что их родители против этих встреч. Рядом мирно сосуществуют разные твари. Петух — наподобие мультипликационного попугая Кеши — исполняет попурри из песен и текстов, услышанных им по радио. Нежная и влюбленная в жизнь Свинья мечтает о полетах во сне и наяву, а ещё мудрая Лошадь, а также Пёс, Корова… Они узнают, что Даша и Алёшка ждут ребёнка, а отец Даши требует от него избавиться. Все оказываются вовлеченными в происходящее, и каждый готов пожертвовать собой и стать ангелом — хранителем ещё не появившегося на свет малыша.

И начинаются чудеса! Ведь вы, конечно, знаете, что хлев — не просто место, в котором обитают животные…

Паразиты

Мариус фон Майенбург                                  

Перевод Аллы Рыбиковой  

Режиссёр Олег Молитвин. 

Художник Екатерина Малинина.    

В этой истории  пять персонажей, связанных близкими отношениями или просто трагическим стечением обстоятельств: Фридерика и Петрик, Бетси и Ринго –молодые пары, Мульчер – пожилой человек.  

На первый взгляд жизнь их обычна, каждый узнает в ней черты своей собственной. Но отношения между собой всех персонажей зачастую поражают негативными эмоциями, такими как страх одиночества, отвращение к себе и другому, ненависть, отчаяние.  В то же время герои, прячущие свои истинные эмоции под маской или откровенно демонстрирующие свою неприязнь к ближнему, не могут существовать друг без друга. 

«Паразиты» — пьеса современного драматурга М. фон Майенбурга, одного из самых талантливых и востребованных авторов своего поколения.  Лауреат Премии имени Генриха фон Клейста молодым драматургам (1997) за пьесу «Огнеликий» и Премии Фонда авторов в рамках Гейдельбергской творческой ярмарки (1998). Постановки пьес Майенбурга идут в ведущих театрах мира.  

«Новые рассерженные», «экстремальная драма»   примерно так называют круг европейских авторов, к которому принадлежит фон Майенбург.    

В спектакле заняты: Светлана Задвинская, Дарья Омельченко, Антон Антонов, Александр Горяинов, Вячеслав  Радионов.

Публике смотреть воспрещается!
Ж. Марсан «Публике смотреть воспрещается!» комедия. Режиссер Ф. Григорян. Интригующая комедия о закулисной жизни театра и актеров. Именно там, в глубине кулис, разворачиваются подчас такие комедии и драмы, каких сцена и не видывала! Страсти, эмоции плещут через край, но все затихает и отступает перед великим словом — «зритель»! Этот спектакль – возвращение легендарной постановки известнейшего режиссера, Заслуженного деятеля искусств РСФСР Феликса Григоряна. Более 10 лет назад Феликс Григорян выбрал эту пьесу для ведущей актрисы Веры Тютриной, сегодня возрожденный спектакль впервые представлен на сцене театра «Версия».
Рыжая история

Александра Сальникова

Рыжая история

Большие приключения для самых маленьких

Режиссер и художник — Александра Ловянникова

Музыкальное оформление — Анна Поспелова

Художник по свету — Наталия Гара

Это спектакль для самых маленьких зрителей и их старших братьев и сестер, как показал наш опыт, он нравится и тем, и другим, потому что каждый находит в нем что-то свое. Его в Томском ТЮЗе поставила Александра Ловянникова – номинант национальной театральной премии «Золотая маска» и премии «Прорыв», участник многочисленных фестивалей и режиссерских лабораторий, резидент московской театральной лаборатории «Бэби Лаб».

Главный герой сказки – Лис, он отправляется в путешествие по разным странам и континентам. Также ему доведется побывать в подводном мире, показанном с помощью теневого театра. Путешествие сопровождается живой музыкой, исполненной на разнообразных инструментах.

«Рыжая история» напоминает домашний театр, где декорациями служат обычные, знакомые всем вещи. Здесь полиэтилен превращается в айсберг, чемодан в дом, а сковородка становится китом. Так зрители спектакля учатся, как возможно по-новому использовать привычные предметы.

После спектакля при желании удастся поближе познакомиться с героями сказки и их миром.

Театр Александры Ловянниковой часто называют «трогательным», поскольку персонажей ее спектаклей буквально можно потрогать. Постановка стала продолжением лаборатории Томского ТЮЗа «Маленький театр», на которой актеры вместе с режиссером сочинили эскиз спектакля про Лиса.

На нашем спектакле и маленькие зрители, и взрослые сидят на подушках на полу. Чтобы вам было комфортно, советуем приходить в одежде, в которой вам будет удобно. Бабушкам и дедушкам мы предложим стулья. Также у нас на спектакле принято снимать уличную обувь.

Синдром счастья, или Ложь по контракту

Авантюрная комедия «Синдром счастья, или Ложь по контракту» по пьесе Ив Жамиака «Месье Амилькар, или Человек, который платит».

Порой отчаяние толкает людей на очень странные поступки, как, например, месье Амилькара - обеспеченного, элегантного и обворожительного, однако очень несчастного в личной жизни мужчину, считающего себя «рогоносцем в любви, рогоносцем в дружбе». 

Однажды он решает, что для полноценной жизни ему просто необходима семья, которой он всё никак не может обзавестись и не находит лучшего варианта решения проблемы, чем просто купить её. Вся эта полусумасшедшая затея с домашним театром нужна Амилькару как воздух, ведь он искренне верит, что только так он сможет получить все то, о чем так давно мечтает. 

Режиссер: Алексей Кирющенко 

В ролях: Николай Добрынин, Людмила Артемьева, Роман Мадянов, Галина Петрова, Агния Кузнецова, Илья Соколовский

Возрастная категория: 16+

Кассы: 51-59-56, 51-61-95.
Коллективные заявки: 51-44-69.

Возможны изменения

Читакль "Счастливая" по рассказам Тэффи

24 марта в ресторане Цех №10 пройдет читакль "Счастливая" по рассказам Тэффи.

Тэффи (Надежда Александровна Лохвицкая), 1872-1952, русский поэт и писатель. Родилась в Санкт-Петербурге в семье известного издателя журнала "Судебный вестник", профессора криминалистики А.В. Лохвицкого. Её сестра Мария Лохвицкая (литературный псевдоним Мирра) тоже писала стихи и получила еще при жизни прозвище "Русская Сафо".

В художественно-театральном прочтении "Счастливая" (по одноименному мемуарному рассказу) в исполнении талантливых актрис томских театров в постановке Натальи Корляковой мы услышим и уморительно смешные истории, и трогательно наивные воспоминания, и неизбывную щемящую тоску, вылившуюся в прекрасное лирическое эссе...

Эскиз

21 марта по всему миру отмечается Международный день кукольника. В этот день молодые артисты Театра куклы и актера «Скоморох» приглашают всех влюбленных в театр на подготовленный собственными силами «Актерский эскиз».

Какой актер не мечтает быть режиссером? Кто из актеров не хотел бы поставить свой спектакль, рассказав в нем о своем отношении к миру, о том, что волнует, радует, тревожит?

К сожалению, такая возможность есть не у всех!

А только у самых целеустремленных, креативных, «помешанных» на творчестве! Именно таковы молодые артисты Театра куклы и актера «Скоморох», которые приглашают всех влюбленных в театр на подготовленный собственными силами актерский «Эскиз» из четырех частей.

Зрителей ожидают «наброски жизни в обстановке театральной условности» по произведениям:

Павла Пряжко «Когда закончится война» (постановка Сергея Макарова), Эдварда Олби «Что случилось в зоопарке» (постановка Антона Хонга и Сергея Мириева), Сэмюэля Беккета «А, Джо?» (постановка Анастасии Шульц) «Свой дракон» ( литературная основа и постановка Марии Макаровой).

На протяжении трех часов поклонникам театра предстоит не только насладиться хорошей драматургией, оценить режиссуру и игру артистов «Скомороха», но и вслед за ними переместиться из одного театрального пространства в другое, а потом — в третье и даже — в четвертое!

А по завершению «Эскиза» они смогут задать актерам свои вопросы и пообщаться с ними в неформальной обстановке. Количество мест ограниченно!